近期民间收藏确实越来越活跃，民间收藏有了被认可十几亿件古代遗存，那些珍贵的藏品也如雨后春笋般冒将出来，有些震惊，有些简直就是匪夷所思！
重视文物，保护文物，不让文物再流失，似乎上下同心，奋勇当先。民间收藏被欺压、被侮辱、被谩骂的年代已经掀过去，未来就是展示风采的时代！展示实力的年代！
新时代、新希望、新局面的确令人期待，中国这个巨人，在巨人的领导下一定能迎来辉煌的五年。
民间收藏自当不能落伍，希望在未来的五年里，也能从赢弱可欺成长为巨人，挑起文化兴国、文化强国的重任！

看着那一件件热闹的拍卖，许多都和中国艺术品有关，是高兴还是沮丧，看到她，我们会有什么样的感觉？就是恨透了那些抢走国宝的强盗们，也为我们曾经羸弱的近代而惋惜，为了不让这样的国耻发生在我们今天，我们必须强大！必须把民间收藏的国宝找出来，展出来，才能平息我们曾经的冤气！

三方皇帝御玺聚首拍场，问鼎蘇富比拍卖历史巅峰。“玺”是皇帝印章之专属名称，最能代表皇帝至高无上的地位。传世御玺，寥若星辰。
用美来表达情感、表达事物，中国人做的最好。皇帝的玉玺带着威风，带着气势，带着尊严，可是软弱的晚清、民国保护不了它们，如果民间收藏有更多的这些带着文化印记的玉玺、瓷器、佛像，我们会以何种态度对待它们？
天天的打假、天天的嘴炮，如今怎么还有这么多的“真假”质疑呐？连英国的博物馆界的人士都看不下去了，流失到海外的中国珍宝，不全是晚清、民国抢来的，大多数是以工艺品进来的，能把顶级艺术品看成工艺品，让它们毁灭，这是犯罪，难道我们不去追究责任吗？
今天我特别想表扬那些研究出《量子共振年代检测仪》的研究者，没有这个凭空而降的检测仪，民间不知道还有多数顶级艺术品被打成赝品、仿品、工艺品。
我们一些人的眼力这么差，眼力差可以学习，可以来艺库参观探讨，只要有一颗虔诚的心，就能克服眼界的高低，眼界可以包容世界万物，眼睛却容不进一粒沙子。
宰相肚子能行船，大智慧的胸怀可以拥抱大海，没品德却容不下一个唯一能鉴别艺术品“真伪”的量子共振检测手段吗？

为什么只有我们艺库敢于入藏这样的宝贝，为什么我们能给与它5600万的股值，未来还要给与二十万的保真担保，还要给与560万的估值，股值用于入藏藏品未来的收益分红，估值用于艺术品资产化的资产增值活动，目前还没有任何机构能把每一件入藏藏品给与高额的收购和回报，但是为顶级的艺术品提供二十万的经济担保可以解决许多藏家的资金渴望是我们的基本原则，帮助大家克服难关，改变处处被打假的命运，艺库一直在探索。

我们拿起了量子共振检测“真假”的武器，拿出了二十万保真的勇气，拿出了顶级艺术品进入博物馆的计划，拿出了更多的艺术品资产化的方案，更拿出了艺术品鉴赏的高度，所以，我们获得了许多支持，获得了许多口水，每天都在口水战中赢得胜利，基本原因就是眼力+量子共振的检测。

发明人说得好，量子共振的检测棒，就是降魔棒，一切一切不自量力的挑战，我们艺库的大门永远是敞开的。

欢迎挑战，欢迎pk，欢迎一切的对一件艺术品鉴赏的开悟。

顶级艺术品就是能够让人去品味，深入中华文化的骨子里，它就是一种极致。

用自己抽象的思维来表达最美的定义，让人去领会，水墨画有留白，艺术品有高傲，它们最能代表中国的文化精神，它意无穷，味高远。

放到瓷器艺术品上，整体要有一个协调的美，高要减之，低要增之，恰到好处，就会产生一种美，有时我们会说，美也有一个黄金定律。
我很赞同这个道理，美就是最大的艺术，缺少了美，还叫艺术吗？
一个鎏金的唐马，就是富丽堂皇也达到了一种极端的协调，自然也就产生了绝美！看到艺库的鎏金、铜鎏金编丝装饰的唐三彩、辽三彩马和骆驼，我们看到了一个流光溢彩的唐代，那时候的强大不仅仅在书本上，而在这一件件寄托的情感的艺术品上。

我最喜爱它们的造型，把马的静穆神态融化到一个精神，内敛超脱！
我们的古人创造了无数的艺术奇迹，对于艺术的创造力，我们今天依然要向古人学习！
美既可以抽象，也可以具体。中国的艺术美往往抽象，这个抽象的美往往胜于西方的具体美。一个让人心情愉悦、精神升华的艺术品，除了视觉感官的震撼，同时也要获得精神上的洗礼。它在告诉我们，中国人的艺术创作是来自灵魂，来自一个极高的美的哲学。
我们的佛像更是表达出一个震撼心灵的美，从而可以获得道德的力量！

宋代汝窑、官窑的争议有多大，他的美就有多大。什么叫细微开片，什么叫蟹爪纹，什么叫釉面不反光，什么叫内敛，他包含着更高的一种美。
所以说，宋徽宗的艺术至今我们也无法超越！雍正、乾隆的仿汝、仿官只能取其精华，加以创新，但是依然没有达到宋瓷的艺术高度，它的艺术高度体现在哪？就是“釉面似玉非玉胜于玉”、“开片似有非有胜于有”！
一千年前中国人做出的柴窑，不精美、不震惊吗？只有文字的记载，没有流传的实物，这个世界之谜，可能会在民间收藏获得答案！世界上没有一个权威专家有这个智慧，科学的鉴定和窑址的残片将揭开这个谜底！
当我们还在为寻找一件完整的柴窑艺术品时，神样的柴窑艺术品被我们坚强的藏家们，保留在了中国大地，我们是否获得了一个完美的答案，没有！
一个不作为的“否”字，就把历史最辉煌的中国创造，否定到九天云外。但是真正的收藏家相信这个事实！
我更相信中国人有这个智慧，在信仰的鼓舞下，我们的先人做出了如此辉煌的艺术创造！

是信仰的力量让菩萨的造像赋予了美好、赋予了感染力！

这件唐代的佛像，放到哪个博物馆都有划时代的意义，可是它在民间手中！

收藏世界原来可以有几个世界，几种境界，井水不犯河水，都能相安无事。民间的普品对谁都没有伤害，但是一涉及民间收藏的精品、珍品，无形中触到一些人的利益。
鸡缸杯、汝窑可以三个亿、民间的更高等级的鸡缸杯、官汝瓷为什么不能价值三百万，三千万。当然可以了，民间收藏需要搭建这个价值体系！需要一个历史的推动！

凡事都有两面性，当一部分人带着不义之财投奔到大洋对岸时，上天又赐给了我们一个更大的财富-民间藏品，真是“天生我材必有用，千金散去还复还”。
本人自从收藏伊始，就认为收藏是件平常之事，只能娱乐，不能认真，可是走出来一看，不认真都不行了，民藏的队伍太大了，大到不可思议。
这二十年民间收藏到底发生了什么，95%的人都不知道，真是到了高不可攀的地步。一个崇尚吃喝玩乐的世界里，竟然有这么一群怪人，拿着自己的血汗钱，拼命的收藏，收藏千件不行？非要几万件，甚至几十万件，还不罢休！
读懂今天的中国，读懂中国历史，非要读懂中国的民藏。他们已经构成了中国现代社会的一个奇葩。
中国的皇帝有多少宝贝，民藏就有多少宝贝，我们中国好像就是一个盛产宝贝的圣地，想要多少，就有多少，毫不吝啬，民藏真是好样的。

元代的佛像同样震撼

苏富比拍卖的佛像同样震撼，宋 木雕加彩观世音菩萨坐像像，高：137.2 公分；通高178 公分，估价：30,000,000– 50,000,000 港币。解说词：此木雕观音像神韵生动，造型硕大，栩栩如真，实为大宋遗珍。原应供奉于中国北方佛寺。此像保存极好，矿彩犹存，可说是现今全球重要博物馆藏品之外，极为难能可贵。

今天的民间收藏将成为历史的巨人，整装待发，为了国家利益、为了民族利益不惜一战。

今天我们民藏也要重拾中华文明的伟大精神，从历经千难万苦的长征精神中找到民族强大的力量，从这些文化的遗存中找到民族的自信，在这快速发展的新经济时代，让中华文化的民族之魂，用长征的精神力量，护佑我们继续向前，永不停步。
所以我们的法制建设，离不开道德建设。反过来看，那些把利益永远放在第一位的，缺少理想和信念的群体，或者把财富看成信念的群体，不管是抗日时期，还是国共争霸时期，还是改革开放时期，坑害国家的一定是他们。
今后我们一定要记住，民藏保护了国家财富，民藏发扬了中国民族的精神，民藏正在做一件“前无古人、后无来者”的伟大事业。
历朝历代最顶级的艺术品还在民间收藏之中！谁不羡慕这样的收藏，谁不嫉妒这样的藏品，幸亏它还在国内！没被列强们拿走，然后耀武扬威的向我们展示！

民间收藏、国家收藏都要有向古人致意的行为，也是陶冶情操，培养心愫的美好活动。
如今到了我们手中，民间收藏行为却充满了坎坷，原本阳光灿烂，笑容满面的美好，却被乌云遮挡、黑心的张牙舞爪而变得忧心重重。
幸好民间收藏等来了一个充满信心的文化盛世，让我们可以平静下来看看我们的收藏。搞收藏也是一个锻炼心智的机会，收藏不研究，到底一场空，研究历史，研究美学，研究瓷器工艺，还要研究景德镇的制假技巧，民间收藏也需要坚强的信念！
其实在困境中顽强的生长，才能长出泰山顶上的一棵松，接受阳光的普照、郁郁葱葱。

民间收藏也要勇做泰山松，泰山挑山工！

泰山挑山工-行走的脊梁

民间所收藏的“国宝”，将成为我们这个时代最强音，他们的展示可以骄傲的向世界宣示了一个真理，中国的文明引领世界！
这些着了魔的收藏家们，怎么去评价，都离不开道德高尚、为国做了贡献。单靠国有的文博力量，哪能找到这些多精美的古代艺术品呐！
几千年的历史，学习起来一定枯燥乏味。把古代艺术品集合起来，一定兴趣盎然。
中国是唯一的5000年文化没有断裂的国家。国家的发展轨迹总能从文献中，发现一二，文字是空洞的，文化却是精彩的。文化的结晶就是这些古代艺术品的创作。
瓷器的金、木、水、火、土的高度统一，最能代表中国的哲学精神，虽然中国哲学理论非常深奥，但是一条主线，就是天人合一，自然和谐。中国瓷器艺术的最高表现，就是高度做到了和谐和统一。
我们感谢祖宗们的留下的这些艺术宝藏，让我们可以获得更多的灵感，可以把这几千的文化史，轻松拿来愉悦一番。然后，夸夸我们的伟大！
只有伟大的中国人，心灵手巧的中国人，才能细致到将最简单不过的使用器皿，搞得像艺术品一样，在吃饭、喝茶的过程中，还享受世界的精彩、精神的愉悦。
高等级的精神需求，才是推动这些瓷器，获得了世界最高的赞誉和影响。
没有2.3亿元的“鬼谷子下山”的元青花，就没有大家对元青花的喜爱，也就没有了追求永宣青花的热情了，价值是个永远的话题。
元青花、永、宣青花最招人喜爱的是什么，各有纷纭。唯有青花流淌和铁元素的变化，使他产生了独特的变化。
苏麻离青的原料，在1300度的高温下，会发生如此精彩绝伦的自由流淌和变化，这个上下微变的温度，成了影响苏麻离青变化的起因和结果，高处发生了流淌、低处发生了结晶，流淌造就了色晕，结晶造就的铁锈斑。
千姿百态的变化，成就了青花水墨般的神奇效果，成就了中国书画艺术在瓷器艺术上的创新和绝唱，成了后人难以企及追求的最高境界，造就了他的永存的价值。
后世的青花和现代的科技，再也无法产生这种奇妙的流淌和变化了。

艺库收藏了许许多多的元代艺术品，有二十二种之多，许多可以颠覆所有人的认知，如果，没有量子共振的检测，元代的艺术品少了许多的精彩，原来元代的宝贝，也是异彩飞扬！
看着这些元代的佳器，欣赏着产生遐想，收藏这些，我们获得了什么？外人永远看到的是吃药、吃错药。而我看到了是什么原因造就了这些中华瑰宝，没有博大的中华文化的沁淫和奇思妙想的遐想，当代的急功近利怎么能仿制出这样的辉煌。
彩色的运用，把瓷器又推到一个新的高度。中国人最喜欢的红色，可以说是彩瓷运用最重要的推动。红绿彩、三彩又加了黄，青花五彩又加了姹紫和青花。一个个喜气洋洋的画面油然而生。把中国的文化韵味活灵活现地展现在任何的角落。

元代的青花+红绿彩

元代的釉下五彩

元代的釉下三彩

如此完美的结合在使用器皿上，它不需要一个制作成本的考量吗？或者说，根本不在乎是否花费多少的考虑，只有完美无缺就可。正是这样的精神，才能看出制作者的用心和耐心。把文化赋予在一件普通的瓷器上，才有了不朽的艺术感染力。
我们庆幸可以看到和保管这些已经存在了几千年，而且依然魅力无穷的艺术珍品，我们有尊严的、合法的珍藏和保护，也是做了一件功德无量的善事。
当我们看到西方列强把我们大把大把的皇家的珍品，放在耀眼的位置，自由炫耀时，我们内心受到的不光是刺激，还有屈辱，抗拒这种文化的侮辱，最好的办法就是，我们还有更多的宝贝，我们的宝贝永远比你们还要珍贵。
如今国家开始鼓励非国有博物馆的模式，说明国家看到了民藏的实力和历史的作用，如今私人的收藏已经达到了极高的层级，再也不能藐视民藏了，与其打压，不如让他飞翔，让他变成了一个巨大而前途无限的行业。
但是单靠民间资本的力量，达不到维护国宝不被流失的状态。我们还要借助国家的力量，国家的资本，来共同完成这个历史使命。
我们普罗大众的收藏历史，不过仅仅二十年，流落街头的艺术品比比皆是，富玩“赝品”，穷玩“真品”的现实也着实存在。收藏世界的活跃，会推动金融财富的活跃，同样，金融活动的活跃也会让收藏更加有序，活力四射。
艺术品收藏的步伐，不会因为头顶上高悬着利剑，身上裹着枷锁而停止，也不会因为财富的多寡而停止。
所以，国家和人民要感谢这些有良心的收藏家们，收藏是痛苦并快乐的，既培养了心智，又锻炼了筋骨。我们就要从浮夸的世界里，给这些藏家，带来一丝丝的安慰和尊严。就是尽快找到突破口，让艺术品成为国家骄傲的本钱，那时我们就获得了文物的彻底保护。
首先要做的事，就是鼓励社会各界，自觉做到＂有钱出钱，有力出力＂，保护性的把国宝抢救下来，留在中国就是最大的保护。
所以，感谢这些民间收藏家们，他们的义举，他们的收藏，恰恰起到了保护中国文物，这么简单的一个答案，还需要我们的一些人费力琢磨吗？
看大局，看结果，谁是历史的英雄？谁是历史的丑陋？不看过程看结果，结果就是答案。
六月的鲜花开满庭院，一尘不染的荷花，在展示她的骄傲，寻找民间收藏最美的花，不仅仅为了一个意境，更是为了一个胸怀。民藏人的胸怀，今天看起来，依然充满了阳光。
我们开始提倡“劳动最光荣”，就是要告知一个真理，劳动创造才能真正推动社会的进步，才能带来社会的财富，才能让大多数中国人获得劳动的尊严和劳动带来的共同富裕。
中国的民藏正是今天劳动最多，贡献最大的一个群体，他们正在上演一部精彩的大戏就是：人民的力量大于天。

现实社会充满了浮华和烦躁，金钱至上的观念，已经横扫天下，谁也脱不了干系，艺术创作也同样脱不了干扰。在瓷器制作上，缺少了宁静致远的遐思，作品一定流于形式，输于表面。一笔一划都缺少了艺术的感染力。
这种功利强势而审美弱势的过程，远离了自然的精神状态，很难创作出的那种自然的原生态、本真态。而心不诚，创作之情感势必虚假、矫饰，心灵境界不高，作品自然品位难高。
当艺术作品不是为表达艺术家内心情感，而是委于名利目的，求一时虚荣，就很难有真实、纯粹的内心体验，流露或表现思想感情，在形式上往往也是过于造作。

中国的艺术就是“哲学的艺术”，中国哲学思想对艺术本质和美学品格的形成起到了关键的作用。
老庄的哲学观念，启发了中国艺术家进行美的关照和自由想象，成为中国画意境和意象造型的哲学依据；儒家对于“道”的伦理，道德意义的强调，又影响着中国艺术“成教化，助人伦”的部分功能，同时使中国艺术没有走向单纯感到愉悦的极端，而着意于追求善的境界和美的境界的一致。
从文化影响看，我们过去做的好，美国现代做的好，但是我们的文化底蕴是美国无法比拟的，如果抛开经济、军事实力这个因素，我们再一次成为世界的巅峰在所难免。
古代艺术品的传播成了我们最强有力的文化印记。青铜器也好，瓷器也罢都是我们的民族印记。世界能把瓷器当成国名送给中国，也只有中国配得上这个伟大的称号。
瓷器又娇贵，又神奇。又可以成为国宝，又可以传播文明，就像大熊猫一样，可爱而珍贵。
瓷器，本来是生活的必需品，竟然让中国人搞成了艺术品，拿着艺术品去吃饭，可见我们的皇家多么的奢侈和富有。

这也是国家强大的象征，几千年的强大才让我们今天“国宝”遍地都是，最大的受益者，就是这些收藏了几千年中国文化和历史的中国的藏家，当然还有占有了中国艺术品的外国列强们。
瓷器中的艺术品，让中国影响世界几百年了，能不让人眼红吗？所以有实力的西方国家和个人一定要拥有更多的瓷器来炫耀他们的强大。
今天及时提出文化立国、文化强国，说明国家开始调整思路，让大家开始有了正宗的思想回归。缺少了思想武器，经济就像黑瞎子掰棒子，掰一个掉一个，得不偿失。
文化的传播是为了培养“智者”，国家建设需要“智者”，治国理念需要文化的沉淀。
经济建设需要“工者”，大国需要培养亿万的“工匠”为国家建设填砖加瓦。现在国家的两面出手，让“智者”出谋划策，让大国“工匠”更有尊严和富裕，这才是治理国家的高明之处，创建国家强大和稳定的高明之举。

艺术品原本就是财富的一部分，在封建社会里，是贵族独享的财富和私有财产，与平民无关。我们不能想象一个“和氏璧”可以用几个城郡来换取。
一个玉杯远比一个鸡缸杯的价值高许多。如果不能流通，不能给它穿上金融的外衣，用玉杯、金杯喝酒，对于平民来说，和泥杯喝酒有什么区别哪？
让古代艺术品回到他应有的身份，让拥有者有了财富的体现，中国的财富论，又可以重新写就。经济上摆脱了房地产和资源匮乏的魔咒，金融又重新获得了活力，经济自然就越上一个新高度。
一大批优良资金进入的市场，一大批人进入了中产阶层，劳动创造再回人间，有尊严、有活力的艺术品收藏，又保护了文物艺术品的传承，一个风清气盛的大中华一定会屹立东方。
用古代艺术品刺激经济，最终拉动内需，已经写了许多篇文章，目的就是建立一个新的价值尺寸，重新焕发艺术品的青春，为今天的经济发展，提供新的动力，似乎看到了希望。
2021年，是否能开启古代艺术品的新天地，马上就要见分晓了！
今天我们要做的事情，就是给它穿上一件金融的外衣，或者是给艺术品贴上一个价值标签，就可以让它为经济发展，发挥其应有的作用。

试想一件顶级的艺术品可以价值百万、千万，甚至更高，对于我们国家意义有多大！
我们暂时不去讨论它的来处，只谈其可以带来的经济活动，放在自家欣赏，能产生经济效益吗？不能，只产生了几千、几万元的经济活动。
放到博物馆，能产生几万、几十万元的经济活动，但有了弘扬中华文化的社会意义。
如果一个企业或一个团体，出于保护目的，拥有了几百件顶级艺术品，按照市值评估出几亿元的价值，用于企业的流动或项目建设，是否可以激活几亿的“现金流”，来解决当前民企的“资金荒”的问题。
让民营企业活起来，让万众创业落实实处，实质还是一个金融问题。房地产开发基本告一段落，去库存才是真功夫，百姓收入乏力，直接影响了购房意愿.
目前各级政府拼命搞实体经济，搞实体项目，及时调整了投资方向，但是又面临着资金短缺的问题，各省都有几万亿的项目投资，通过投资拉动内需，也是不可逆转的过程，在国际贸易乏力的情况下，拉动内需，让百姓增加消费，艺术品的金融也到了瓜熟蒂落了。
近二十年来，企业和个人获得几百件顶级艺术品的机会，远比拿出几个亿固定资产更加容易。
民间通过举办博物馆的方式，发挥保管、展示、评价、担保、研究的优势，从民藏中汇集出一万件、十万件，甚至千万件的艺术精品，来撬动几十亿、几百亿、几千亿的资金，用于国家的基本建设和高科技项目的建设，并给予提供藏品的藏家一定的经济分红。
这种全民参与，共同致富的方案，这种文化唱大戏，经济大发展的中国模式，才符合当前中国人的精神。
在这水即将落下，宝物即将露出的大好时机，推出艺术品+金融+经济，也是顺应民意，利国利民的伟大创举。
让古代艺术品穿上金融的外衣，中国巨大的文化资产深厚无比，那些唱衰中国文化，打压民间收藏的猢狲们，当他们的大树搬倒之时，就是民间收藏的顶级古代艺术品，为国家，为民众，为经济立功之日！