古代艺术妙与美，并非凭空飘下来；奇思妙想爱创造，宇宙思维傲人寰；文字文化底蕴厚，奇工技巧惹人迷；试看天下谁当先，中国工匠万世传。
每一件古代艺术品不会凭空而出，每一件古代艺术品都蕴含着先人的思想和工匠的技巧，它们的匪夷所思离不开一个时代的背景和文化的寄托。
从远古到今天，我们记载的历史脉络往往取决于文字的记载，看似清晰，往往缺乏验证，三星堆的新发现，又给山海经提供了许多新的验证，原来许多神话是真的！
《山海经》作为中国古代三大奇书之一，包含了许多远古的神话，没有验证时权当神话来看，神话来讲，我并没有研究《山海经》，但是有人再研究，我只能从网上看看它们的研究成果。
《山海经》是一本充满谜团的先秦古籍，相传是伯益跟随大禹治水时，记录下的地理山川、草木鸟兽、奇风异俗、轶闻趣事。其中含有着不少典籍资料，印证了三星堆文明就是华夏古文明的传承。
有《山海经》，还有《山海图》，还有九鼎，搞收藏，能收藏到九鼎似乎是收藏界的最高峰，民间收藏有九鼎的不再少数，也许真是，也许需要考证。
据说山海经、九鼎、山海图与一个人有关-王子朝。
他是周景王姬贵的庶长子，在兄弟姬猛继位后，王子朝举兵占据都城洛邑篡位。
五年后的深秋（公元前516年），晋顷公出兵支持王子匄复位，王子朝遂携周室典籍（包括夏朝、商朝的图册文物、九鼎、山海经也在内）投奔楚国。此事记录在《左传·昭公二十六年》和《史记》等书中。
王子朝奔楚之际，恰逢楚平王死，楚国局势动荡，他滞留在南阳西鄂一带。
现存史书中，找不到楚国收到周室典籍的记载，这些堪称无价之宝的珍贵文献就此神秘失踪。
先秦的诸子百家中，唯有屈原的《天问》、《九歌》等大量引用了《山海经》的内容。此后，秦灭楚，掠走诸多典籍。接着，刘邦入咸阳。直到汉武帝时期，世人方知有《山海经》一书。
《隋书·经籍志》记载：“汉初萧何得秦图书，故知天下要害，后又得《山海经》。”
相传与《山海经》同时成书的还有《山海图》，后者曾被铸在九鼎之上，由于九鼎失踪，《山海图》亦随之失传。
据说一个研究《山海经》的美国学者墨兹博士，他就根据《山海经·东山经》的记载，在北美进行几个月的徒步考察。他根据山海经记载的内容，一里一里地对山系走向、河流流向以及山与山之间的距离进行考察。
结果有了一个惊人的发现：美国中间和西部的落基山脉、内华达山脉、喀斯喀特山脉、海岸山脉的太平洋沿岸都与《东山经》所记载的四条山系状况完全吻合！
《山海经》里说山系之间有多少距离，实际就有多少距离。这意味着山海经的作者必须对北美的这四大山系有非常详细的考察资料，否则不可能写得出来。
不仅如此书中越来越多的记述近年来被证实。可以说《山海经》时代的先民对美洲、非洲、北冰洋、以及南极洲附近的情况都有所了解，《山海经》真正冲破了华夏的地域限制延伸到了世界文明的高度。
如今，越来越多的专家学者认为，这些神话传说具备一定的可信性。中国的《山海经》可能并不是神话书，而是人类文明中缺失的一环。由于时间太过久远，加上历史因素的影响，才变成了现在大家所听到的样子。
无论如何，本书都承载了太多的人类智慧。
这篇文章值得一看《三星堆提醒我们《山海经》不是神话》
三星堆最近火的不得了， 可谓是：沉睡数千年,一醒惊天下。我也蹭蹭热度！
光地理位置就引人遐想，处于北纬30度，这条纬线同时穿过了古埃及、古巴比伦、古印度、古中国，四大文明几乎都诞生在这条纬线附近。数百年来，埃及金字塔、苏美尔文明、百慕大三角洲、玛雅文明的未解之谜无一不在这条纬线上。
据考察记载， 古蜀文化很有可能是五千年前的一个古文明，比起我们的夏朝还要早 。而当时这个盛世繁荣的地区不知什么原因，没有留下任何记载。
对于上古神话和文明记载最多的就是《山海经》了，那么我们是否可以在山海经中找到想要的答案呢？
三星堆之青铜树
神奇的是三星堆出土的文物中，与《山海经》记载的不少神物有关联，比如我们耳熟能详的青铜树就疑似《山海经.海外东经》里的扶桑树一致： “汤谷上有扶木，一日方至，一日方出，皆载于乌。”扶桑树的特点便是有9只乌在枝上，1只乌带着太阳去了天上。巧得是，三星堆的青铜神树上也站着9只乌 。
三星堆之纵目面具
还有三星堆出土比较有名的纵目面具。双眼瞳孔呈柱状，凸出16厘米，双耳向两侧充分伸展，俗称 “千里眼、顺风耳” 。
在《山海经》里记载过一个人，也是一个神，它叫烛龙。
《山海经·大荒北经》中：
“西北海之外，赤水之北，有章尾山。有神，人面蛇身而赤，直目正乘，其瞑乃晦，其视乃明，不食不寝不息，风雨是谒。是烛九阴，是谓烛龙”
《山海经·海外北经》中：
“钟山之神，名曰烛阴。视为昼，眠为夜；吹为冬，呼为夏；不饮，不食，不息，息为风；身长千里，在无晵之东”
此次的关注点则在于“烛龙”的一个细微之处——它拥有一双独特的眼睛，即“直目”，那么，什么是“直目”？郭璞注云：“直目，目纵也，”也就是说烛龙他的眼睛是凸出来的。
三星堆之直立铜人
山海经里面提到过类似于“直立铜人”的人，很明显的特征就是擢手而立。擢手是什么意思？就是脖子僵直。而三星堆出土的青铜人颈椎非常直，这是其一。其二是山海经里提到的这类人，身上都会有纹身。而三星堆出土的直立铜人，在裸露的地方也有纹身。
现今社会对于《山海经》的揭秘和设想从未中断过，人类正在用智慧和考古发现试图揭开这段历史的神秘面纱，这部历史遗留的文化典籍，应该视若珍宝。
《山海经》全书涉及历史、地理、民族、宗教、神话、生物、水利、矿产等方面内容，是中国文化的珍品，是中国古人想象力的集中体现。全面呈现这部中国上古时代集奇幻与瑰丽之大成的想象之作。
以后多研究研究《山海经》，研究三星堆，它们实在太过神话，太有魅力了！
神话归神话，当前民间收藏也出现了许多难以理解的高等级艺术品，是“承认”，还是“否认”，不能几个无能的鉴定给否认了，当一个个民间收藏的“物证”被“无知”的一个个否定之时，实际割裂了我们民族的文化命脉。
大多数的对古代艺术品的认识，往往只注重古代艺术品的表面特点，只知道按图索骥，这种流于表面、输于实际的解读，就会让大量的古代艺术品生硬硬的变成了‘赝品“。
”人云亦云“的鉴定，就是一个表面功夫，花架子不少，缺乏内功。不去了解时代的背景，不去进行制度和文化深层次的解读，今天的艺术品鉴定就是乱象环生，鉴定搞的云里雾里，实际就是一个假把式、假神医。
面对突然降临的古代艺术品，是否定！还是肯定！在缺少任何参照物面前，学识水平决定了他的”取向“。
不能从历史上找到蛛丝马迹，不从文化的传承中找到线索，我们可能失去珍贵的和历史交会的机遇，所以我们的”鉴定“一定要严肃，不能开玩笑！
”三星堆“的新发现，可能会改写世界文明史，我们不感到震撼吗？
所以今天的“未知”一定大于我们有限的知识，没有更好的办法对待它们，只能不停的学习！
三星堆发掘已经获得了共识，距今5000至3000年前，蜀国是一个高度发达的文明中心。从历史上看，当权利越集中时，其所创造的艺术品就越辉煌，从氏族部落到一统天下的皇权，皇权让我们拥有了更多的古代艺术品！
但是为什么只有我们中国人能创造这个辉煌，我们不得不从政治、经济、文化、人事多角度、多视野来看待古代艺术品的创造！
“实力”和“文化”的交相呼应，让我们的古代艺术品立于世界之巅。实力也许众多国家都会有，但是文化才更具影响力！
中国的文化确实独具一格、更加夺目！文化和实力的结合，我们创造世界独一无二的灿烂文明，这也是我们“文化自信”的重要部分！
当我们看到、收藏到历朝历代的艺术品后，我们可以从中看到历史，看到各朝各代的实力，更是看到了文化的影子。
商周的青铜器、战汉的玉器我们艺库当前还未涉及，但是许多藏家表示愿意提供这些目前我们还认为是禁区的收藏。
当然一旦《历代历藏博物馆》的业务做起来，完美展现中华文化的全貌离不开这些几千年前的宝贝。
当前，艺库的优势主要在唐、宋、元、明、清的瓷器上。唐代的优势我们有它们。
不同造型的罗汉有多尊，还未估值，只要一估值，就要吓一跳！
北宋汝窑鎏金西方三圣佛像，就是那个时代的艺术品创造的最强音！
元代的亿元入藏藏品我们还是推荐元代的佛像，佛像包含了瓷器制作的全部心血！
对于明代亿元估值的瓷器选择，我们可以放眼成化的斗彩鸡缸杯，也可以放眼永乐宣德的青花釉里红，也可以嘉靖的五彩大罐，似乎还是选择了”何朝宗“的佛像系列，虽然，在国际拍卖上它没有傲人的亿元拍卖价，可能与现代的德化窑还在创造新的业绩，但是，何朝宗的德化窑作品，也有孤傲的高度。
明 德化窑观音立像-拍品
明代 何朝宗制德化窑文昌帝君像-拍品
清代景德镇御窑厂烧出的那么多精美的艺术品，我们除了看到清代的经济实力雄厚外，更多的还是众多文化的滋养和皇权的需求！
清代皇室的特点就是：“满人出身加上汉人文化”，一个是军事实力，一个是汉文化的奇妙，形成了其政治的强有力。从康熙、雍正、乾隆的汉文化教育可以看出，他们打破了占领和被占领文化的交融界限。
这种结果恰恰证明：野蛮落后的民族一旦征服了文明先进的民族，他们会尽力学习文明先进民族的各种优秀成果，并不带成见地吸收创造，这种吸收创造的本身，就有可能创造一种新的东西，推动原已停滞的文明和文化，继续向前发展。
而这种精神的主旨就是：生气勃勃的，敢想敢干，不带成见，不抱包袱。
清代制作的德化白釉文殊菩萨骑狮坐像
清早期 德化窑甪端香薰
而他们生产出的艺术品正是强大的“实力”加上优秀的“文化”结合的结果。
前人的优秀他们吸收，仿青铜器、仿宋瓷、仿明青花斗彩一个不漏！西洋的先进他们也吸收，珐琅彩、洋彩都是不断的推陈出新，这种多种文化的融合，创造了清代艺术品的辉煌和伟大！
顺应时代多民族融合的“文化融合的创造”推动了瓷胎画珐琅的新进步，这种进步又带动了整个清帝国御窑厂瓷业的大进步，大复兴，使震惊世界的清代彩瓷走向了它的颠峰，随后的粉彩也是“文化融合”再创造的结果。
学术界认为明、清彩瓷是中华民族对世界工艺宝库的三大贡献之一，而清代又是中国瓷业的鼎盛时期。
而这个鼎盛瓷器艺术的创造者是清代的皇帝、清代御窑厂的工匠、宫廷画师他们联袂演出，实现了这个辉煌！
我们可以这样说，如果没有清三代的皇帝、清代的宫廷画师和景德镇御窑厂，就不可能有中国瓷器艺术品的光彩夺目。瓷器艺术品的创新和发展离不开经济、文化、实力的主线。更离不开皇帝审美的取舍！
超越器物来谈器物，超过官窑瓷器来谈瓷器，我们才能更全面了解艺术品对我们、对世界的意义！
康煕晚年将武英殿珐琅作改归养心殿，可见对艺术的追求、对珐琅的热爱到了白热化的程度，研制有中国皇家气派的画珐琅，就是一种大国的气势！
康熙晚年的瓷胎画珐琅成功无疑为雍正奠定一个很好的基础。
到了雍正时期提倡御窑制品“精细”，并倡导“内庭恭造之式”的理念。选择发展自己的审美主张，使白釉上绘制精美的画珐琅得到极大的发展，这又反过来促进了精细白瓷胎釉的制作水平的提高。
乾隆的工艺兴趣和企图，又与雍正有着很大的不同。
他不仅仅在于强调内廷的御制瓷风格，而是把瓷艺超出制器的层面上升为伦理道德的境界，认为：制作完美无瑕的陶瓷正是圣人至德的显现，乾隆一直以“盛德圣王”而自居，在陶冶上赋予更加浓厚的政治比德寓意及象征意义。
比如，乾隆十分讲究御窑厂的陶瓷品质，同时也斤斤计较内府所藏古瓷的修缮方式以期修补得完美无缺，并在宋瓷上经常镌刻“比德”、“德充符”等印记。
这些文化的意义不但显现于陶瓷，也显现于玉器、金银铜器、珐琅器、漆器、玻璃以及书画等艺术工艺品种上。
因而，乾隆的工艺美术强调质量制作完美，因为它既是“至德”的流露，又是盛世圣王统治天下的祥瑞及象征。
而从另一方面，乾隆在雍正的基础上，对于清宫陆续收藏的古代文物一直表现出浓厚的兴趣和整理归纳分类的意图。
比如，台北故宫收藏有带有乾隆官印的《陶瓷谱册》、《精陶韫古》、《播功彰色》及《埏埴流光》陶瓷图册。
有论者认为这是乾隆文化大业的一个有机的组成部分，乾隆不但要求官窑的陶瓷不但绝不苦窳，而且件件精美绝伦。
同时，这份决心也表现在对清宫累世收藏的整理和归纳上。乾隆不但在古瓷上题刻御制诗以作为收藏的印记，而且不厌其烦地整理和安置清宫的文物，说明乾隆其实是非常希望了解并且掌握清宫的每一件文物。
这份意图，若从清初以来帝王整理文物的脉络来看，被认为是帝王以收藏作为权力伸张的表征。
乾隆的工艺成就也源于乾隆本人极强的自尊心和他治理的国家风调雨顺而产生的高度成就感与自豪感。
优美的生活环境，衣食无忧的国家现状，四海来朝的繁忙景象，举国上下对他的阿谀奉承无疑使他成就感非常，转而寻求一种文化艺术的表现欲望，来加强这种成就的意义。
而长达六十余年的执政生涯，使他有充分的时间来塑造他那金碧辉煌的艺术文化帝国，在他看来，这个艺术帝国与他的政治帝国同样辉煌。
他的愿望、情感、才艺通过文化帝国更能传之久远，他的艺术、他的诗情画意，转而成为一种文化的表达，这个文化的帝国，也许是有天赋的帝王更乐于追求的精神世界。
也同样给我们留下了一个丰富的精神世界，中国人共同创造的这个精神世界，让我们和世人获得了巨大的精神享受，也是巨大的财富储备，在这个新的时代，这些古代艺术品依然会绽放出美丽和强大！
祝愿我们的祖国蒸蒸日上，祝愿我们的文化深入人心！
